新锐艺术家李佳锜为女性发声：“自由地成为你和我”

4月27日，主题为“WAW/何谓女”的艺术展在纽约曼哈顿中城的雅博艺廊(Artosino Gallery)成功举办。该展由石烨尔、陈允舒和顾时荣三位年轻策展人共同向全球发起征集，来自中国、韩国、美国、意大利和新加坡等多个国家球各地的艺术家们热情参与。“入选此次展览共有36位展出艺术家以及他们的77件作品，”策展人石烨尔介绍道，而纽约视觉艺术学院纯艺本科生李佳锜便是其中的佼佼者之一。

李佳锜与其作品合照（摄于展览现场）

“WAW/何谓女”艺术展想表达的主题即“什么是女性”。这样一个看似简单的问题，其背后却隐含着发人深省的社会现象，值得全社会的关注和思考。尽管年纪尚轻，但李佳锜对社会现象和问题有自己独立而深刻的思考，对她来说参与此次展览是很有意义的事情。

展览现场（摄于展览现场）

李佳锜说，在此之前她就阅读过不少有关女性主义的书籍，法国西蒙娜·德·波伏娃(Simone de Beauvoir)写下的著名著作《第二性》、美国自由主义女性主义的经典著作《女性的奥秘》等等。尽管不能对全书理解透彻，但在她的潜意识中，开始对女权主义进行探索，对与女性有关的社会事件也投入了更多的关注和思考。比如席卷全球的“#MeToo”运动等等。

在《第二性》中，波伏娃指出男性是如何将自己定义为自我(self)，而女人被定义为他者(others)；以及男性为主体，女性为非主体的观点。因此现如今仍有绝大多数男人对性别特权还是感到天经地义。更让人悲哀的是，也有不少女性忽视或放弃自己应有的权利，也将自己视为男性的第二性。李佳锜认为，这是应该戒备和警示的心理。

因此，她用手中的画笔试图唤醒依旧“沉睡”的女性们，这也促成了《无题》的诞生。

深红色的画面仿佛血盆大口，除了带来强烈的视觉冲击，还让人如同经历被反复撕咬的痛。

李佳锜解释道，男女之间的分手往往会给女性造成如同经历一场割礼一般的伤痛，而下一次新恋情的开始又仿佛把伤口撕裂再进入。那种安全感的缺失和失恋后的疼痛所造成的后遗症，让女性感情的伤口被撕裂，然后愈合，也可能再撕裂，周而复始、苦不堪言。

女性在无休止的反复撕裂中承受的痛感与折磨，在李佳锜的笔下肆意流淌，倾泻而下。正如波伏娃所言，“女人并非生来就是女人，而是后天才成为女人”，“我想要通过作品，传递给全世界的女性：我们并不是男性的附属品，在肉体、精神上都不应该依附男性生存。我们必须从自身出发，主动定义自我，而非被男性定义为他者（others）。我们是我们自己的主体，我们应该成为自由的你和我。”

观众在仔细观摩李佳锜的作品（摄于展览现场）

不仅要从女性本身出发，改变女性对自己的束缚，社会对女性的刻板印象也亟需改观。“微观看不到大局、宏观看不到细节”，正是李佳锜这幅名为《你不知道》的数码打印作品所反应出的社会对女性的偏见和刻板印象。

在李佳锜看来，女性为赢取社会对其正确的认知是无力和无奈的。尤其是对女性有刻板印象的人，会选择性屏蔽和忽视。宏观上他们会认为女性就应该是弱小的、屈从的，微观上又会刻意挑剔具体的细节，比如年龄、生理等等，将这些视为女性的劣势。

“然而这些是社会对女性的偏见和刻板印象，不管处于生命的哪一年龄阶段，不管生理上是年轻是衰老，都不应该成为女性羞于启齿的弱点和缺陷。”李佳锜说。

在这过程中，她开始思索中国传统的文化思想中女性必须“三从四德”、相夫教子，甚至“丈夫是她们的天”等等“糟粕”观念。“由于社会约定俗成的规则，在过去，甚至在现在，生育抚养子女、做家务还被认为是中国女性的任务，大多数中国家庭把所有的希望都寄托在男孩身上，这造成了男性的性别特权，”李佳锜说道，“除了家庭，在职场中，由于中国社会对男性的偏好，女性往往也不能与男性有平等的待遇，这是极不合理的。在我看来，女性应该享受与男性平等的自由与权利。”

“What A Woman?”——是女性的自我认同，是社会对女性的零偏见，是不受固定标准所束缚、享受平等的自由。李佳锜渴望用艺术的方式，拥有让灵魂撞击灵魂的力量，让世界聆听女性的声音，“让每一个人都能自由地成为你和我。” （王爽纽约报道）

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